申丽珠 / 渥太华
万物皆有它们自己的季节。当人步入两鬓银丝的年龄段，也就跨入了人生之秋。有的人为之心惊，有的人却赞赏这个人生之秋。林语堂说：“我爱春天，但是太年轻。我爱夏天，但是太气傲。所以我最爱秋天，它虽带忧伤、但是宁静、成熟、丰富，翠绿与金黄相混，悲伤与喜悦相染，希望与回忆相同”。林语堂这个观点我很赞赏。的确，歌德的名著《浮士德》，达芬奇的《蒙娜丽莎》都是60岁后的作品。以及齐白石、张大千都在人生之秋步入大师的殿堂。我常常自问：我的人生之秋该怎样度过？儿孙绕膝之乐？沉醉于方城大战？云游四方？这些都不符合我。我很赞赏英国人蓝姆退休后所说：“昨日之我，是为他人作嫁；从今往后，我的余生将属于我自己的了。”他的话给我很大启发，我想，我的人生之秋，应该继续追求我年青时有抱负却没有条件做的事—我要上台演戏。
戏曲艺术为广大人民群众所喜爱，深受西方观众的青睐。我深深爱她，尤其云南滇剧艺术更是情有独钟。从小在科班练就了一套手、眼、身、法、步的过硬功法；还有曾经为周恩来总理演出过的《送京娘》、《拾玉镯》、《改装进府》、《拷红娘》等等拿手好戏，如果不在人生的秋季里重上舞台实在遗撼！可是，没有搭挡配合，没有音乐伴奏，连个滇剧磁带也买不到演戏谈何容易？加之我脱离舞台几十年，还能演吗？还会演吗？但我又不甘心不演！于是，我顽固地坚守，始终忘不了对艺术的执着。几十年的艺术，开始一点点复苏。经过推敲琢磨认为：芭蕾舞空中动作多，民族舞中间动作多，现代舞地上爬滚的动作多，而戏曲则是有动必舞，戏曲舞简称“戏曲身段”，它是构成戏曲独特的表演韵律，成为美学欣赏的对象。我紧紧抓住这一特点，用戏曲身段试着演绎民歌，即以表演为主，把戏曲的形式美与朗朗上口的民歌融为一体，从而创造出—戏曲歌舞剧的独特品种。
为了把戏曲身段推向一个十分突出的位置，我采用传统老戏《秋江》身段加道具（一条绸子）创造了岸边纤缆湖中游的双人舞编排《纤夫之爱》，应用戏曲身段时，我没有生搬硬套，而是遵循着“情动于衷情形于外”（即先有内心感情，才有外形动作）的规律。经过反复排练《纤夫之爱》终于登台亮相了。那天，我和邱爱珍在北国风采晚会上表演，从出场开始，观众一直热烈地击拍伴舞，掌声一浪高过一浪直到剧终。中国驻加大使梅平看后说：《纤夫之爱》舞蹈真美、你们演的很好。文化参赞杨学伦说：“你的表演属一流”。舞蹈编导王磊说：“你的艺术很难归类”。这句话正点中我在艺术上的刻意追求，并给我带来“柳暗花明又一村”的演绎前景。我信心满满再采用传统老戏《背娃赶会》身段演绎《回娘家》，用扣扇、别扇、甩扇等身段演绎《望一望》，用《秋江》的划船身段演绎《龙船调》。一组视听全新的“戏曲歌舞剧”一经露面，受到观众的拍手叫好。
我被邀请参加“多国民族艺术节”演出。与泰国、菲律宾、印度、日本等国艺术家同台那天，当我看见各国表演艺术家花颜月貌、突然自悲起来。立即要求主持人报幕时加一句《回娘家》将由花甲老人演出，以期得到观众的谅解。没想到我一出场台下特别安静，人们聚精会神地看着舞台上的每一个动作，热情鼓掌，露出满意的笑容。下场时又被同台艺术家们包围着说：“你跳起舞来比青年人还活泼，希望再次看到你的精彩表演。 “2004嘉年华艺术节”与中国嵩山少林寺功夫团同台，受到小师父们的赞扬，并要求合影留念。再后来为“亚洲文化月”演出，中国冰灾、雪灾筹款义演，中华会馆连续几年大型春节游园会活动，都收到良好的演出效果。
为弘扬中华文化，让外国人认识中国艺术，从而融入加拿大主流社会。我带着有时代感，符合现代人审美情趣的“戏曲歌舞剧”去了十几个老人院演出，所到之处都受到人们的热烈欢迎。如在Nepean 1疗养院演出，使我看到那些热情的西方老人感激的泪花，我被感动了！彼此的泪水在心里筑起一座相互沟通的桥粱，从而使双方感到生活的乐趣。这样的演出，既增进中加友谊，也充实我的艺术人生。艺术没有国界，为需要的人们献爱心，是我应尽的责任。因此，每场演出都乐此不疲。一个脱离舞台几十年的我，今又重上舞台，全赖加拿大多元文化催生。更应该感谢社会大众给予了自己施展才华的舞台。
